3月26日,2018国际安徒生奖公布,日本作家角野荣子和俄罗斯插画家伊戈尔·欧尼可夫分别摘得作家奖和插画奖。中国插画家熊亮第一次进入插画奖的短名单,获奖呼声很高,但最终未能得奖。
去年八月,在国家图书馆举办的“世界插画大展:国际安徒生奖50周年展”的发布会上,熊亮曾谦虚的表示,在这些作品面前,知道自己“尚有距离”。
国际安徒生奖创办于1956年,是儿童文学界唯一一个真正全球性的奖项,素有儿童文学的诺贝尔奖之称。丹麦女王玛格丽特二世是这个奖最初的赞助人,而第一个得到这个奖项的是《长袜子皮皮》的作者阿斯特丽德·林格伦。该奖一开始只设有作家奖项,10年后才新增了插画家奖项。1966年,第一个“国际安徒生插画奖”授予了瑞士插画家阿洛伊斯·卡瑞吉特(Alois Carigiet)。
让我们从孩子开始,将这个上下颠倒的世界重新引入正途。孩子会为我们指引道路。——叶拉·莱普曼
“如果说我有什么不同寻常的才华,那绝不是我比别人画得好,而是我能记得别人早已忘却的事情:童年时代某个特定瞬间的声音、感觉与图像,以及其中的情感质地。”
——美国绘本画家莫里斯·桑达克
是因为这些作者与童年如此接近,他们与孩子在认知、审美、情感上,都有着某种本能的联系?所以,孩子们更容易走进他们所创造的那些异想世界,无论惊奇的、精致的、凝练的、甚至阴暗的?其实,在他们建造的插画世界里,孩子发会现人生最初的诗意、艺术、尊严、忠诚、正确与错误、悲伤与希望……
作为一个成年人,独自面对画面,好像面对一个巨大的认知空洞,失去了文字的扶持,像处于一种失语的状态。试图按图索骥,以逻辑去推理画面中每一个元素落在每一个地方的原因,希望由此推导出作者叙述一个故事、或者表达某种思想的匠心,结果更是走入一个更深的迷宫。
国际安徒生2018插画奖获得者伊戈尔·欧尼可夫
Ballada o malen’kom buksire (2011) by Joseph Brodsky
Mahalia Mouse goes to College (2007) by John Lithgow
Fairy Tales (2016) by Alexander Pushkin
▍HCAA 评委会评论:
伊戈尔•欧尼可夫是设计大师,且拥有大量的、精致创作的书籍作品,即深深植根于俄罗斯传统文化,又赋予其全新的面貌。画面既能表达复杂的传统文学语言,也能做出充满表现力、活力和丰富情感的挑战。
▼▼▼
巴勃罗·贝尔纳斯科尼
Pablo Bernasconi
阿根廷
巴勃罗·贝尔纳斯科尼,1973年出生于阿根廷首都布宜诺斯艾利斯。他是一名屡获大奖的平面设计师,1998年开始画插画,此后一发不可收拾,其作品发表在世界各地的报纸和杂志上,。
巴勃罗最喜欢的技术是拼贴:我使用拼贴画,因为它能够最有效地将我的想法表达出来,拼贴包含的隐喻......是直接而且不会过分渲染。它喜欢能够生长的东西:小狗、树、头发、知识、孩子、云彩和南瓜!
▍HCAA 评委会评论:
巴勃罗·贝纳斯科尼有很棒的设计感,他使用独出心裁的材料创造出一本富有冒险精神的书,你可以让自己沉浸其中,去读,去玩。创意、视觉恶作剧和简单的乐趣使这位艺术家深受儿童的喜爱。
El Brujo, el horrible y el libro rojo de los hechizos
(The Wizard, the Ugly, and the Book of Shame 2008)
Mentiras Y Moretones
(Lies and brushes, 2016)
La verdadera explicación
(The real explanation, 2012)
El Diaro del Capitán Arsenio
(The diary of Captain Arsenio, 2006)
琳达·沃尔夫斯古博
Linda Wolfsgruber
奥地利
琳达·沃尔夫斯古博,出生在意大利南蒂罗尔的布鲁尼科,现居维也纳。她先后创作了多部图画书。荣获布拉迪斯拉发国际插画双年展金苹果奖,四次荣获奥地利青少年儿童图书奖。
她使用混合媒介的方法,包括手绘(用木炭或彩色铅笔),彩绘(用丙烯酸、茶或替代材料),在纸上喷漆,裁剪,粘合,制作微型画。她游历广泛,去过内罗毕和德黑兰,她是这样描述自己:一个印象的收藏家。
▍HCAA 评委会评论:
她从不重复自己,她的每一幅作品都展现出这位才华横溢的艺术家的独到见解。不论是拼贴、手绘、彩绘这些不同的技法,或是如何通过页面让故事变得生动有趣这些不同的叙述,使她变成了拥有高超绘画和叙事技巧的大师。
Daisy ist ein Gänseblümchen
(Daisy is a daisy – except when it is a girl’s name, 2009)
Der Elefant und der Schmetterling
(The elephant and the butterfly, 2013)
Arche
(Ark, 2013)
娃娜•奇米勒斯卡
Iwona Chmielewska
波兰
伊娃娜·奇米勒斯卡,波兰插画家。她的作品以新颖的布料拼贴,多样的着色技法,充满想象力、创造力与哲学深度的内容著称。她参与创作的书籍超过三十多本。
她的风格被形容为微妙而忧郁。她经常用铅笔,蜡笔;她把同一种颜色的旧笔记本、杂志、装饰剪成碎片。她的作品干净,有时略带天真、写实,但富有诗意,总是整洁而谨慎。她在插图中留下了大量的空白,经常使用蓝色,这反映了她所描述的许多书的精神和忧郁特征。用她自己的话说,她是希望“创造出一些原先不能被定义、可以多维度阐释的图像。每个人都能从中读出自己的东西。”
▍HCAA 评委会评论:
伊娃娜·奇米勒斯卡展示了一种非凡的能力,可以将文字和插图结合起来,表达哲学思想,鼓励读者深入思考。她真正的国际职业生涯始于韩国,她是当今世界上最先进的儿童书籍创作者之一。
Blumka’s Tagebuch
(Blumka’s diary,2011)
“人们认为,绘画时需要拥有简单,随意的创作感,但其实也需要不断反思,透视,画草稿,进行尝试和反复修饰......是非常繁重的工作,每天十二小时......全身心投入。”
1967年艾伯丁出生于瑞士日内瓦附近的达尔达尼,曾在日内瓦高等艺术学院学习。于1990年毕业,并于同年开办了丝网印刷工作坊,一年后成为新闻插画师。1996年,艾伯丁嫁给了作家Germano Zullo。他们联合创作的许多儿童出版物已斩获多项奖项,包括 Golden Apple & New York Times Book Review Best Illustrated Book等。
她的绘画充满活力和幽默,使用非常精致的线条,并且通常是明亮欢快的颜色。她的作品散发出来的魅力十分自然,但又具有细节感,保持着无限的精确度,关联性以及幽默感。她给每个图像提供不同层次的想法,这反过来也发散了读者的思维,可以对其做出自己多方面的解释。
La rumeur de Venise (2009)
Les Oiseaux (2011) Les Gratte-Ciel (2011)
Ligne 135 (2012)
Mon tout petit(2015)
▍HCAA 评委会评论:
艾伯丁向她的小读者展示了充满活力、欢乐的画作,她擅于采用幽默的、精致的讲故事方式,同时搭配优雅和抽象的绘画,并且是非常贴近儿童的心理的,为他们对内容的进一步探索提供了大量空间。
熊 亮
xiong liang
▶
中国画家熊亮
获得2018年国际安徒生奖提名画家
这也是第一次有中国画家入围国际安徒生奖短名单
▍HCAA 国际安徒生奖评委对其赞叹道:
艺术家熊亮融合现代与传统,作品来源其丰厚的生活根源、文化渊源。他不仅仅将艺术作为叙事媒介,作品中每幅画都在传递故事、表达情感,不论是抽象还是具象,都具有高度艺术性。
为什么这么多人青睐熊亮的作品呢?
也许下面他的一句话可以概述:
中国的童话奥妙是"万物有情",
小石狮、兔儿爷、树神、灶神、京剧猫……
一切事物变得热闹又和气,
这就是我想要给孩子的童话世界。
—— 熊亮
《京剧猫》《野孩子系列》
《二十四节气》《梅雨怪》
《小石狮》《兔儿爷》
《和风一起散步》
— END —