相对主流动画影片来说，这部《无手少女》可以说是另类了。
创作者兼导演塞巴斯蒂安·劳德巴克独自完成了这部带有强烈个人风格的作品，用纯手绘的方式，制作出由线条、色彩、色块变换构成的动画电影，浓浓的水墨画笔触感，抽象又极具东方韵味。
它和常见的手作动画不同，单独在某些帧甚至看不出固体形态，当多帧连续融合，一幅幅流动的画面会随着光线明暗，主体情绪动作，每一次呼吸生动呈现。这种极简的点线面表现方式，每一帧都有大部分留白，可以用我们的想象自行填满，和影片童话故事的定位更加贴合：线索单纯的叙事，加入每个人不同的幻想认知和思考，构建出童话世界的华丽殿堂。
《无手少女》的故事原型来自著名童话集《格林童话》，制成动画后略有改动，影片从一个潦倒的磨坊主家庭生活开始，穷困的过着日子却无忧无虑，当象征诱惑的魔鬼来临，钱财，欲望疾侵入脑，亲情不复存在。最后通过真善美美好品质的助攻，达成一个不落俗套的大团圆结局。这就是童话的魅力，情节绚烂想象丰富，一身暗黑的气质总能告诉你最贴近生活的道理。与其说它是童话故事，更像是一场低幼包装下成人世界千姿百态的缩影，童话背后具有现实意义。
做金钱的奴隶，失去的岂止是自由？
英国伟大的小说家、剧作家菲尔丁曾说过，如果你把金钱当成上帝，它便会像魔鬼一样折磨你。一句话道出了影片中那个无知父亲的原形。少女的一家生活在一片果林背后，自给自足给生活带来的是一份身体上的奔波和心灵上的安稳。影片开头用了一部分篇幅描绘少女的伊甸园。
恶魔的来临，寓意是贪婪者脑内积存的一种欲望显现，贫穷、碌碌无为着实可怕，更可怕的是，明明对现实不满还自甘堕落，剑指命运不公，奢求一夜暴富的虚荣贪念。在这一类人看来自己本就什么都没有，何谈失去？用蝇头小利换取金山银山，这笔账怎么算都是利己的“不等价交换”。磨坊主的概念里失去的仅仅是磨坊、苹果树，魔鬼最终让他失去的，是女儿，家，自由，灵魂，和自己。金钱欲望的魔鬼比你想象中更加强大。
创作者利用红黑强烈对比，突出充满暴力和黑暗的欲望魔鬼，视觉冲击强烈，线条粗细虚实的变化表现人物心态的演变。这是《无手少女》不同于其他动画电影的地方，类似欣赏一场艺术展览，每一幅作品都有它特有的故事情绪，极具灵动的艺术美感。
能打倒恶魔的，是你的纯洁和坚强。
金钱奴役下丧失一切的父亲，和魔鬼无法入侵的无手少女形成了强烈的对比。“断手”是对少女纯洁和成长的隐喻。为了父亲，她甘愿妥协，失去了双手，但是她并没有用放弃的双手换取安逸。
整个故事从狠心毒后母类似的情节开始，到王子与王后的美好爱情，最后演变成了一位无手少女自强不息自我拯救的生存主题。
失去双手的少女获得象征完整和新生的黄金双手，可这双手却什么都做不了。现实总是这样，当你从完整中失去一部分后，千辛万苦得到的完整，有可能是束缚你前进的枷锁。在逆境中成长，最后能够依靠的是强大的自己，哪怕它已残缺不全。纯洁是内在的品性，坚强是一种由内自外的力量，你不勇敢，没人能替你坚强！它们能给你带来的是新生。在这一段里，色彩灰暗贫乏的粗犷线条转变为明快的彩色调，大面积的色块运用，很容易体会出少女正在步入新生的意境。
《无手少女》故事脉络其实很简单，用绘画艺术的形式表现出来很新颖，这拍给成人看的童话故事，让人受益匪浅。
