瑞士的首届国际安徒生奖插画奖得主阿洛伊斯 卡瑞吉特（Alois Carigiet），捷克木偶动画开山巨擘吉力·唐卡（ Ji Trnka），来自美国的永远的野兽国国王莫里斯 桑达克 （Maurice Sendak），横跨沙皇俄国、苏联、俄罗斯联邦三大政体的俄罗斯插画家塔吉娜·玛丽娜 (Tatjana Mawrina)，丹麦水彩大师斯凡·欧特 (Svend Otto)，用水墨延续日本传统的艺术家赤羽末吉 (Suekichi Akaba)和波兰的国民熊之父泽比纽·里科利齐 (Zbigniew Rychlicki)。
1966年
阿洛伊斯 卡瑞吉特Alois Carigiet 【瑞士】
《大雪》（The Snowstorm)
提着小铃铛的乌利
卡瑞吉特（1902－1985）生于瑞士格劳宾登州的小村特伦（Trun），他的绘本之路始于1940年代。卡瑞吉特擅用自然流畅的线条、鲜艳而浑厚的色彩，勾勒浓浓的阿尔卑斯风情。卡瑞吉特曾说，他的创作是抽象时代中的“叙事性艺术”(narrative art)，他与柯恩斯合作绘本《赶雪节的铃铛》（Schellen-Ursli）、 《莉娜和野鸟》（Florina and the Wild Bird）、《大雪》（The Snowstorm）等系列作品，被称为卡瑞吉特的瑞士三部曲。
1968年
吉力·唐卡 Ji Trnka 【捷克斯洛伐克】
《安徒生童话》
吉力·唐卡 （1912-1969）在逝世的前一年获颁国际安徒生奖插画家奖桂冠，以表彰他对童书绘本的贡献。
唐卡自1937年投入绘本创作，他的画作有一股独特的抒情诗意，让人清楚感受到捷克传统的人文底蕴，可以激发儿童的想象力。唐卡的作品几乎没有缺席任何一个捷克儿童的成长，他毕生创作130余件绘本作品，在诠释经典之外，也曾自写自画，1962年创作的《魔门》（The Enchanted Gate）就是脍炙人口的代表作。
1970年
莫里斯 桑达克 Maurice Sendak【美国】
《野兽国》（Where the Wild Things Are)
桑达克1970年获颁国际国际安徒生奖，是迄今为止唯一获此殊荣的美国插画家。童年时期体弱多病的桑达克，在绘本创作中反映出孩子成长过程中的种种焦虑不安、恐惧、挫折等复杂情绪，这在当时是颠覆性的革命。《野兽国》（Where the Wild Things Are）、《厨房之夜狂想曲》（In the Night Kitchen）、《在那遥远的地方》（Outside Over There），这三部桑达克自己眼中的代表作起初毁誉参半。，后来却被改编成动画、音乐剧，成为备受推崇的经典。
1972年
依卜 斯旁 奥尔森 Ib Spang Olsen【丹麦】
《拉尔斯·彼得的生日》
《戏法》
《戏法》
依卜 斯旁 奥尔森（1921-2012）出生于童话大国——丹麦的哥本哈根，是第一位获得国际安徒生奖桂冠的丹麦艺术家。奥尔森从小就喜欢用铅笔素描日常生活，1942年正式踏入彩色的绘画世界。他认为游戏和想象力能让现实长出翅膀、打破界限。他的作品充满对生命的热爱与幽默感，富有想象力与启发性的教育寓意，还经常运用特殊的构图或开本来强化视觉效果。
丹麦媒体曾以“这一天，图画死了”(The day the graphics died) 来向奥尔森辞世致哀。
1974年
法尔希德·马斯哈里 Farshid Mesghali【伊朗】
《小黑鱼》（The Little Black Fish)
《蛇城》
1974年，国际安徒生奖将插画桂冠颁给当时年仅31岁的伊朗艺术家法尔希德·马斯哈里(1943- )，这是第一位亚洲创作者获此殊荣，也是史上最年轻的插画桂冠得主。
马斯哈里于1968年开始为童书画插画并创作出多部获奖动画片，代表作有1968年的《小黑鱼》（The Little Black Fish）、1970年的《贾姆希德王》（Jamshid King）、1973年《蓝眼睛的男孩》（The Blue-Eyed Boy），等等。
1976年
塔吉娜·玛丽娜 (Tatjana Mawrina)【苏联】
《童话故事集》
《童话故事集》
《童话故事集》
《神奇动物》
《神奇动物》
塔吉娜·玛丽娜（1900-1996）是“国际安徒生奖插画家奖”史上唯一的俄罗斯插画家得主，她长寿的一生横跨沙皇俄国、苏联、俄罗斯联邦这三大政体，塔吉娜·玛丽娜从民俗艺术提炼养分，绘制出充满鲜活生命力的绘本图像。
玛丽娜毕生创作的童书插画多达两百余本，不少取材自俄国著名诗人普金希作品。创作于1965年的《超美的野兽》（Fabulous Beasts）、1969年的《ABC童话故事书》（Fairy Tale ABC）等作品，是玛丽娜的原创绘本，超美的大胆配色、具有装饰趣味的视觉元素、极富玩心的幽默感，都让她的图画变得更加令人惊艳。
1978年
斯凡·欧特 (Svend Otto)【丹麦】
《拇指姑娘》
《拇指姑娘》
斯凡·欧特（1916-1996） 的画作有一种清新的气息，透明水彩的层次丰富微妙，一如北欧国度的冷洌空气，迎着森林中的雾气或暖阳，透出干净的光，他常被称作“斯堪的那维亚的自然主义者”（Scandinavian naturalist）。
1968年，斯凡·欧特为安徒生童话《枞树》绘制插画，这是他的第一部绘本，此后，他绘制了《拇指姑娘》《丑小鸭》等众多脍炙人口的安徒生童话，结集为《孩子们的安徒生童话》，欧特捕捉这些故事的精髓，画出或诗意、或神秘、或忧郁、或悲伤、或幽默的动人场景。
1980年
赤羽末吉 (Suekichi Akaba)【日本】
《马头琴》
《木匠与鬼六》
《木匠与鬼六》
1980年国际安徒生奖的插画桂冠，首度颁予日本自学成家的插画家赤羽末吉（1910-1990）。
1961年，，以水墨渲染画出日本的民间故事。这部作品大胆地尝试了水墨技法，广受雪国儿童的喜爱。他的经典之作《马头琴》原稿曾毁于一场火灾，重新绘制后，画作增加至23张，以横开本的展开形式，讲述了无垠草原上，少年苏和心爱的白马在死后化为马头琴的凄美传说。
1982年
泽比纽·里科利齐 (Zbigniew Rychlicki)【波兰】
《垂耳熊和朋友们》
《垂耳熊和朋友们》
《垂耳熊和朋友们》
《垂耳熊和朋友们》
泽比纽·里科利齐（1922-1989）将插画视为和绘画、平面艺术等齐的创意领域，他融合波兰的民间艺术、版画、拼贴等当代技法，创作出具有抒情色调、创新精神的迷人图像，对当代波兰插画产生了深远的影响。
他最具代表性的作品首推波兰人的儿时玩伴——“垂耳熊”（Mi Uszatek）。 “垂耳熊”也是1970年代波兰电视卡通主角，温暖友善的“垂耳熊”是每个波兰小朋友床边故事的最爱，也成为一代代波兰人成长岁月的共同回忆。
（插画作品图片版权归主办方和原作者所有，部分作品为澎湃新闻记者根据现场展览的展品所拍摄）
转自澎湃新闻
