看导演拿奖拿的多开心
hhhhhhhhh,
但是获奖到手软的一部电影
在我们的豆瓣的评分
并不高
甚至有很多人不服气
这部电影凭什么获得如此多的奖项？
《水形物语》
是由美国福斯探照灯公司出品的奇幻剧情片，
由吉尔莫·德尔·托罗执导，
莎莉·霍金斯、迈克尔·珊农、道格·琼斯联合主演。
该片故事设定在1963年的美国冷战时期，
讲述了在实验室做底层工作的哑女艾丽莎
和一条供实验用的人鱼之间的奇异爱情故事。
1963年，
美国时值冷战期间，
哑女艾丽莎在政府实验室里工作，
是那里的一名清洁女工。
年幼时，一场大病夺走了艾丽莎的声音，
之后一直至今，
她都在沉默之中过着形单影只的生活。
一天，实验室里拉响了高度戒备的警报，
一个神秘的装满了水的罐子被送了进来，
艾丽莎震惊的发现，
罐子里关着一个半人半鱼的怪异生物。
科学家团队想要在这怪物身上
提炼出能够制造生物武器的物质，
可是在艾丽莎眼中，
它不过是一个和自己一样的孤独的生命体，
由于无法忍受实验室对怪物的折磨，
艾丽莎开始偷偷来看这位怪兽。
随着时间的推移，
艾尔莎和怪物之间竟然产生了感情。
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全片洋溢着好莱坞老电影的风味。
诸多经典歌舞片的元素被巧妙的运用，
蓝调音乐复古惬意，
怀旧气质馥丽浓郁。
用如此温情浪漫的风格包装一个“人兽之恋”的故事，
独具匠心。
这部电影充分说明了：
爱——别说什么出身、外形、种族或是性别了！
就连物种都不在话下！
水中欢爱那个段落简直美炸了！
水怪身上闪着蓝色莹光，
充满奇幻的魔力以及欲望的召唤。
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爱的前提，是理解、是信任，是懂得。
在女孩眼中，水怪不是怪物，
而是这个世界上唯一能够走进她的内心、
真正懂得她的美好的神之存在。
而在怪物眼中，
女孩也不是微不足道的普通人，
而是与他心灵相通的特殊人类。
两个孤独的灵魂，
找到了彼此，触碰出火花
原本不被关注的平凡女孩，
却获得了这世界上最美好的爱。
这也印证了那句话：
不被善待的人往往最能识别善良。
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在要求好友一起去救水怪时，
女主角的表演震撼人心，
她没有说出一句话，
只是用手语，
但极具节奏感和戏剧张力。
她对老画家动粗，是那么焦急；
她祈求的眼神，是那么真挚。
她用手语表达：
“如果我们什么也不做，我们也算不上人类”
直击灵魂。
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无法描述你的形状
我感觉到你围绕着我
因为你的存在，
我满眼都是你的爱意
它让我的心变得柔软
你无处不在
The shape of water
水之形，好美的童话。
我们的豆瓣，
这“大赢家”在所有提名奥斯卡最佳影片中，
评分最低 。
但（关键是这个但）。
在更专业的媒体评分，
《水形》表现却比想象的出色。
烂番茄新鲜度 92% ，Metascore 87 。
威尼斯电影节、金球奖、奥斯卡，
也都先后把最高荣誉递给了它。
《水形物语》真的是 压倒性最差 ？
不。
它只是 最受争议 。
看了网上大部分对《水形物语》的批评，
有一句话常常被提及：
不过是一部童话而已。
唯独《水形物语》，
它一眼到底——不就是一个人爱上一条鱼。
它太没有“逼格”了。
这其实也是吉尔莫·德尔·托罗电影一向的“短板”。
回望他过去的电影，
哪一部的故事会九曲十八弯？
哪一部，会让我们产生价值观、灵魂的震动？
但我们爱他，
不就是爱他没有那么多花花肠子，
却也绝不按部就班的本真嘛。
吉尔莫·德尔·托罗作品
始终印刻着如孩童眼睛般剔透的单纯。
在影片中出现的颜色，
被许多国内导演忽略（或者无能力驾驭）的颜色，
也大有深意。
《水形物语》颜色基本有三。
蓝色 象征孤独，
这是女主本来的颜色（隐约也透着一丝绿）。
绿色 给人感觉阴暗潮湿，
但也指代生命力，
这是人鱼的颜色（同时闪烁着点点蓝）。
而 红色 ，则代表热烈，
寓意伊莉莎对自己女性魅力的认知，
也寓意两人恋爱的浓度；
当她没遇到他时，女主着装是蓝绿搭配。
当她发现爱上他后，身上的红越来越多。
红发带，红高跟，红大衣。
直至两人最后的浪漫。
红绿交织、纠缠，被一团蓝色包裹着，水乳交融。
这一幕也被用作海报
更进一步研究它的配色。
红绿蓝三颜色是什么？
不就是光的三原色。
我们都知道，RGB（红绿蓝），
这三种颜色比例的组合，
几乎能叠加形成所有颜色。
这三种光到达一定强度，就是白色。
这三种光的强度降至零，就是黑色。
再结合故事情节，
你还简单地认为
“眼前的白只是白，眼前的黑不过是黑”吗？
这正是《水形物语》真正卓越的地方。
它是一个导演对类型元素驾驭的极致；
它是一个艺术家忠于自己热爱，
并将这种热爱呈现到美学的极致；
它也是一个人，
不顾一切冒险，探索未知（恐惧）的极致。
